Документальный цикл «Мировое искусство» (1978-1999) 10 фильмов
1. Поль Дельво / Paul Delvaux
2. Фрэнсис Бэкон / Francis Bacon
3. Фрида Кало / Frida Kahlo
4. Рене Магритт / Monsieur Rene Magritte
5. Энди Уорхол / Andy Warhol
6. Марк Шагал / Marc Chagall
7. Анри Матисс / Voyages Matisse
8. Винсент Ван Гог / In the footsteps of Van Gogh
9. Диего Веласкес / Velasquez — The Painter of Painters
10. Ян Вермеер / Jan Vermeer: light, love and silence
1. Поль Дельво / Paul Delvaux
Дельво был одним из наиболее успешных художников-сюрреалистов, несмотря на то, что никогда официально не состоял в сюрреалистском движении. В центре мира фантазии Дельво всегда стоит женщина, являющаяся часто предметом болезненной и пассивной эротики. Типичная сцена в изображении Дельво: женская фигура на фоне уходящего в бесконечность ландшафта, окружённая загадочными голландскими или фламандскими архитектурными элементами. На творчество художника повлияли такие мастера живописи как Джорджо де Кирико, Рене Магритт, Макс Эрнст и Сальвадор Дали.
2. Фрэнсис Бэкон / Francis Bacon
Для английского художника-экспрессиониста Фрэнсиса Бэкона живопись представляет собой «изображение его собственной нервной системы», перенесенное на холст. Его творчество передает трагедию существования. Описывать картины Фрэнсиса Бэкона — значит перечислять снова и снова скрученные в штопор фигуры, освежеванные туши, брызги крови, кричащие рты, искаженные лица людей, как бы попавших в Королевство кривых зеркал. Живопись Бэкона всегда на грани риска, экспрессивна и импровизационна. Авторы этого фильма провели день с художником в 1985 году, во время его второй ретроспективы в «Тэйт Гэлери», посетили легендарную мастерскую Бэкона в Южном Кенсингтоне. Постепенно исследуя жизнь художника, они нарисовали яркий и парадоксальный портрет этого неординарного человека.
3. Фрида Кало / Frida Kahlo
Фрида Кало — знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой. Фрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. В работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм...
4. Рене Магритт / Monsieur Rene Magritte
Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. Но разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека.
5. Энди Уорхол / Andy Warhol
Документальный фильм об американском художнике Энди Уорхоле — одной из наиболее одиозных и противоречивых фигур в искусстве ХХ века. Фильм в отличие от многих работ подобного жанра интересен не только перечислением фактов, но и собственной композицией. «Уорхол» — это третья работа британского документалиста Ивенса, снявшего прежде фильмы о Шагале и Поллаке, к сожалению, пока еще не переведенные на русский язык. В фильме использовано много редких и интересных видеоматериалов с Энди Уорхолом.
6. Марк Шагал / Marc Chagall
«Никто не знает меня на самом деле. Никто не знает тех сомнений, надежд, видений, которые у меня есть» — сказал однажды Шагал. Мир, оживающий на полотнах одного из самых известных представителей художественного авангарда XX века, открыто обращается к иной реальности. Шагал как предвестник лучшей действительности, в которой все старое горе преодолено счастьем, летящим на крыльях любви. Художник, родившийся под Витебском, а позже эмигрировавший во Францию, несет радость в своей душе, в творчестве и передает ее нам — зрителям. Каждый, кто попытается объяснить эти яркие цветные вселенные Шагала, рискует разрушить тайну, от которой они происходят и с которой играл художник. Режиссер этого фильма Ким Эвэнс приближается к этой ауре очень аккуратно и с предостережением. Он внимательно идет по следам живописца, через его автобиографию, студию во Франции и через его картины.
7. Анри Матисс / Voyages Matisse
Одним из наиболее ярких зарубежных представителей живописи двадцатого века является французский художник Анри Матисс. Мир Матисса — это мир танцев и пасторалей, музыки и музыкальных инструментов, красивых ваз, сочных плодов и оранжерейных растений, разнообразных сосудов, ковров и пестрых тканей, бронзовых статуэток и бесконечных видов из окна. Его полотна, изображающие женские фигуры, натюрморты и пейзажи, могут показаться незначительными по теме, однако являются результатом долгого изучения природных форм и их смелого упрощения. Матиссу удавалось гармонично выражать эмоциональное ощущение действительности в самой строгой художественной форме. В этом документальном фильме мы попытаемся проследить все основные периоды творчества великого живописца и попытаемся обнаружить влияние его работ на современное искусство.
8. Винсент Ван Гог / In the footsteps of Van Gogh
Винсент Ван Гог (1853- 1890) — выдающийся художник-постимпрессионист. Его творчество не было признано современниками. Отчасти это послужило причиной душевного заболевания, которое привело Ван Гога в лечебницу для душевнобольных, где он покончил жизнь самоубийством. Только через полвека его работы оценили как истинные шедевры изобразительного искусства, и теперь они украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
9. Диего Веласкес / Velasquez — The Painter of Painters
Диего Веласкес, как никто другой, вдохновил целое поколение европейских художников. Его жизнь и творчество были тесно связаны со двором короля Филипа IV, который был не только его покровителем, но и личным другом. Благодаря ему Диего совершал поездки по Италии, которые внесли существенный вклад в его творчество. Его техника достигла такого совершенства, какого не найдешь ни у старых, ни у новых мастеров живописи. Одним из главных отличительных свойств авторской манеры живописца следует признать практически полное отсутствие стремления приукрашивать действительность. На своих портретах Веласкес показывал человека таким, каков он есть, со всеми его достоинствами и недостатками.
10. Ян Вермеер / Jan Vermeer: light, love and silence
Ян Вермеер (Вермер) — гениальный нидерландский художник, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. Прошло более техсот лет с тех пор, когда один из величайших живописцев «Золотого Века» работал над своими картинами. Но до сих пор людей продолжает очаровывать и вдохновлять его шедевры, которым посвящаются книги и фильмы. Вермеер достиг совершенства в передаче тончайших оттенков света, складывающего контуры освещеннх предметов и фигур, а также в использовании перспективных построений для создания ощущения участия зрителя в изображенном действии. Произведения Вермеера более чем картины других мастеров отражают атмосферу домашнего быта Голладии XVII века, эпохи рассцвета ее городской культуры.
автор подборки - https://vk.com/arttraffic2